1.1. De la pintura al Collage

A principios del siglo XX las experiencias pictóricas cubistas pronto llevaron a solucionar la superficie del lienzo de una nueva manera. Picasso, Braque y Juan Gris son los artistas que desarrollan la nueva técnica del Collage, técnica que desencadenará un desbordamiento del espacio bidimensional hacia el tridimensional, y aunque en un principio los papeles utilizados en estos collages tan solo suponían unos pocos milímetros más que sobresalían del lienzo, el hecho de pegar un elemento prefabricado en la superficie será el detonante para que otros muchos artistas asumiesen este recurso y creasen obras que desde el lienzo se proyectan hacia lo tridimensional.

"El guitarrista" de 1910 es otra obra de Picasso, si te fijas, ya la figura del personaje es prácticamente irreconocible. El cubismo se ha vuelto más hermético y al espectador se le hace muy difícil identificar los objetos y personajes. Este tipo de cubismo se conoce como Cubismo Analitico o hermético, donde el estudio de las formas produce un aspecto alejado del realismo, ya que el autor ha fraccionado el modelo decidiendo que partes y que puntos de vistas son representados.

Georges Braque dará un paso más introduciendo en estos cuadros una referencia a la realidad por medio de materiales extraido de la propia realidad, sobre todo papeles de decoración de paredes y papeles con texturas como la madera. Afronta el problema con una nueva técnica: el Collage, es decir, pegando sobre el lienzo.

Un claro ejemplo es esta obra de Juan Gris "La botella de anís" de 1914. El problema se resuelve pegando la etiqueta de una botella de verdad, papel que imita la madera y papel de periódico. Son elementos cogidos de la vida real y pegados en el lienzo. El collage hace posible que de nuevo el observador pueda reconstruir una obra cubista gracias a las referencias realistas que le aportan estos recortes. Este tipo de Cubismo se conoce como Cubismo Sintético, donde la obra se ha sintetizado o simplificado con la ayuda de las formas geométricas a las que se les ha añadido elementos recortados para dotarla de significado.

Aquí tienes dos imágenes que corresponden a los que se consideran el primer collage y el primer papier collé. Abajo a la izquierda el collage de Picasso, de 1912, titulado "Naturaleza muerta con silla de rejilla", hecho con óleo, un recorte de hule impreso con una imagen industrial de una rejilla, papel encolado y una cuerda que hace de marco.

A la derecha el primer papier collés, de Georges Braque, de 1912; en él utilizó carboncillo y papel con efecto de madera.